Singer-Songwriting / Pop

Jazz

[FR, 17. Mai, 20:00] Auf eine besondere Reise in das Repertoire der Cool Jazz - Ära nimmt uns Modern Art um Michael Marginter & Oliver Marec, die mit Urs Hager, Clemens Gigacher und Chris Parker ihr besonderes Quintet im ZWE präsentieren. Neben Stücken u.a. von Warne Marsh und Art Pepper stehen auch spannende Originals der Bandmitglieder auf dem ansprechenden Programm!

Rock/Pop/Blues/Funk

Songs aus eigener Feder und Covers - natürlich mit eigenen Texten. Rocky, bluesy, funky.

Der Wiener Drummer Peter Brkusic wird seinen 60. Geburtstag im Reigen mit seinen musikalischen Wegbegleitern NASTY HABITS, HERBERT NOVACEK, FRANZ UNGER sowie dem Deutschen Top Saxofonisten WOLFGANG SCHMIDTKE gebührend Feiern.
Mit Stücken von Deep Purple, Cream, Jimi Hendrix, Led Zeppelin, The Beatles , Rolling Stones, u.a wird an diesen Geburtstagsfest zeitlose Musik geboten.

Jazz

[SA, 18. Mai, 20:00] Nach langer Absenz meldet sich Anna Tsombanis eindrucksvoll zurück! TSOMBANIS4 ist mit zweifachem Kontrabass - gespielt von Beate Wiesinger und Andreas Waelti - sowie Herbert Pirker on drums nicht nur spannend besetzt und instrumentiert, sondern auch auf dem Weg ins Studio, so dass uns im ZWE ein exklusiver Einblick in ihre brandneue Musik erwartet..

Rock/Pop

Doktor Hanomag – eine verkrachte Existenz mit ehemals durchaus vorhandenem musikalischem Talent – freut sich, mit seiner Musikgruppe Dr. Hanomags 3. Frühling wieder die Bühen des Club 1019 zu bespielen.

Copperhead County managed to spread their reputation as a serious southern rock band in a very short time. Inspired by Blackberry Smoke, The Outlaws and many other classics, Copperhead County knows how to capture that warm southern feeling. They know how southern rock is meant to be. Mostly orginal songs about everything in life, brought by Corvin Silvester’s intense and warm voice. Robert van Voorden takes care of the typical Copperhead County guitar sound AND feeling. JordyDuitscher’s organ makes sure everything is glued together the way it should be.
Rhythm section Alex Stolwijk (drums) and Johan van dijk (bass) provide the rhythm power to the songs and Marja Boender’s backing vocals make it a wonderful blend of southern rock songs. The new “Homebound” tour will take the band through all of Europe, to celebrate the release of the new “homebound” album that will be released in September through CRS!

Jazz

[SO, 19. Mai, 20:00] Mit Verena Zeiner, Kristian Lind und Chris Parker finden drei besondere musikalische Genies in einer Band zusammen, die sich an diesem Jazzsonntag erstmals im ZWE präsentiert. Dabei sticht die jeweils individuelle Klasse ebenso hervor wie das kollektive musikalische Verständnis, mit der die besondere Magie des Spiels im Trio zelebriert wird.

Jazz

[MO, 20. Mai, 20:00] New York und Wien treffen sich im gemeinsamen Quartet von Peter Brainin und Valentin Schuppich, die am Saxophon bzw. Klavier gerade durch Europa touren. In die hochkarätig besetzte Band haben sie mit Miloš ?olovi? und Chris Parker auch zwei der gefragtesten Musiker der Szene integriert - feinster Jazz auf höchstem Niveau im ZWE, absolute Empfehlung!

„Das HOTEL KUMMER spielt Wienerisches und Internationales in einer Mischung aus Blues, Singer/Songwriter und manchmal auch ein wenig rockig. Vorgetragen wird Eigenes und ins Wienerisch übersetztes Gecovertes, etwa John Prine, Bob Dylan, Neil Young, Ryan Adams und dem ganzen, weiten amerikanischen Rest. Die Hotel-Kummer-Belegschaft besteht aus Mischa Krausz am Bass, Lois Obereder und dessen Stimme sowie der akustischen Gitarre, Christian Sitzwohl am Schlagzeug, David Strohmeier an diversen Gitarren und Christina Zauner am Klavier und allem, was sonst Tasten hat. Aktuelles Album: „Wäus is wias is“ als Vinyl oder auf Spotify und Apple Music.“

Global Music

Ensemble: Coco Banholzer, Veronika Bezinsky, Ilona Eggl, Jasmin Fotouri, Ruth Hosp, Eva Krenmeier, Mag. Karin Macke, Stefanie Pitsch, Maja Ra?ki, Janina Schedy, Marina Scheutz-Tati?, Christine Seltenreich, Karin Sethaler, Eva Vukovics, Petra Zizenbacher

Künstlerische Leitung: Nataša Mirkovi?

Pop/Indie/Electrofolk

Das Indie-Pop-Duo Ice Hokku ist mit westeuropäischer Musik aufgewachsen und lässt sich nun von der Authentizität des Nahen Ostens inspirieren. Die Live-Looping-Artists mit einem elektro-akustischen Sound vermischen Gitarren, Synths, Drum Machines und Gesangsebenen zu Pop Songs mit kraftvollen, kreativen Texten auf Englisch und Hebräisch. Mikk kombiniert Singer-Songwriting, Indie-Pop und Folktronica. Die junge Soul/Pop-Musikerin Vilo schafft durch gekonntes Sounddesign, authentische Texte und mitreißende Melodien eine einzigartige Stimmung.

Peter Finger — an diesem Namen kommt wohl niemand vorbei, der sich auch nur ein wenig für Gitarrenmusik, besser noch: die akustische Gitarrenmusik, interessiert. Er ist heute die Integrationsfigur der deutschen Akustikgitarrenszene. Er genießt bereits seit den siebziger Jahren weltweit einen heraus­ragenden Ruf als Akustikgitarrist, die internationale Fachpresse hob ihn mehrfach ins Pantheon der weltbesten Gitarristen. Eine Wertschätzung, der man sich gerne anschließt, hat man auch nur eine einzige seiner bislang 19 Plattenproduktionen gehört. Unzählige Tourneen führten den arrivierten Musiker rund um den Globus; gefeierte Auftritte in Europa, USA, Japan etc. markieren nur einige musikalische Meilen­steine dieses außergewöhnlichen Künstlers.

Global Music

KONZERT & VERNISSAGE
Ángela Tröndle - Stimme, Pippo Corvino - Gitarre, Klavier

Bluesrock/Rock

Bella Blues verkörpert feinsten Bluesrock - authentische und leidenschaftliche dargeboten. Auch Devils Smoke bringen ihre Liebe zum Bluesrock auf die Bühne. Sowohl ruhigen Balladen als auch laute Gitarren mit Hard-Rock Einschlägen servieren River Tyne.

Boots On! Die Country Rock Show ist ein Musikgenuss, den man in unseren Breitengraden nur selten findet. Wir bringen den „neuen Sound“ aus den besten Clubs Nashvilles direkt auf eine Party in deiner Nähe! Mit modernen Country Rock Party Tunes von Country-Stars wie Miranda Lambert, Randy Houser, Gretchen Wilson, Brad Paisley, Jason Andean, Sugarland und vielen mehr begeistert die 7-köpfige Country-Rock Tribute Band nicht nur altgediente Honky-Tonk Country Fans, sondern auch die junge Generation von Gitarren-Rock und Contemporary Pop liebenden Cowboys und Girls.

Rock/Blues/Cover

Unter dem Motto „Peters Ringtone“ steht der Abend mit der Rock & Blues-Coverband High Emotion.

Rock

Rock-Power, versetzt mit bluesigen Phrasierungen, garniert mit groovigen Akzenten.

Nach mehr als 8000 Konzerten und 50 Jahren „on the road“ ist HANS THEESSINK seit Langem eine Institution in Sachen Blues- & Roots-Musik. Sein unverkennbarer, akustischer Gitarrenstil, seine sonore Stimme, sein Faible für Melodien und Vocals aber auch seine charismatische Bühnenpräsenz sind zu Markenzeichen des Niederländers und Wahlwieners geworden. Markenzeichen, welche weltweit anerkannt und geschätzt sind und Theessink – den Bo Diddley einmal als „a hell of guitar player“ betitelte – unter anderem eine Grammy-Nominierung sowie mehrere Amadeus- und Danish-Music-Awards einbrachten.

Global Music

Paul Schuberth - Pigini Akkordeon, Nikola Zaric - Sabatini Akkordeon, Stefan Heckel - Pigini Akkordeon, Stefan Sterzinger - Victoria Akkordeon

From the Netherlands, Hein Meijer aka Little Boogie Boy has been playing with blues greats since the early 90s, including John Primer, who gave him his moniker when sneaking into Chicago blues clubs whilst underage. Performing not only with his own Little Boogie Boy Blues Band but also as a sideman to many well-known US musicians, Hein’s infectious brand of “happy blues” continues to spread around Europe.
From England, Roger C. Wade on harmonica and vocals has been active for over thirty years in various formations. Rooted firmly in the footsteps of Big and Little Walter, George Smith and Sonny Boy, Roger is not only a consummate blues harmonica player, but also a uniquely powerful performer that never fails to entertain an audience.

Global Music

Alba Carmona - Stimme, Jesús Guerrero - Gitarre

Funkjazz

Alte Haudegen der Wiener Musikszene spielen Phunk phom Pheinsten!

Gabriela Martina is a vocalist, composer, and bandleader who grew up in Switzerland. She spent 13 years living and working in the US (Boston & New York) learning from the people who made Jazz (among many other styles of music originating from the US) as important of an art form as it is today.

Gabriela grew up yodeling with her family and had performances as early as the age of 4. Being raised on a beautiful farm in the heart of Switzerland surrounded by a musical family has influenced her musical path strongly. Martina’s upcoming album ‘Homage to Grämlis’ (2023), is a tribute to the farm in the Swiss Alps where she was raised. In spring of 2019 she won the LABgrant from The Boston Foundation, which gave her great support with her album production of ‘Homage to Grämlis’.

Die SISTAS sind zurück mit neuem Programm und „Chamber Soul“: Das stimmgewaltige Frauentrio der 2010-er Jahre mit Meena Cryle (Stimme, Gitarre), Mary Broadcast (Stimme, Gitarre, Ukulele, Percussion) und Anja Wiesinger (Stimme), hat sich wiedergefunden – und mit Andrea Fränzel (Kontrabass), Dani Schölm (Piano, Organ) und Melissa Jank (Drums, Percussion) drei weitere leidenschaftlich geniale Musikerinnen in einer neuen Formation zusammengeführt. Soul und Blues à la „Supremes“ und „Sweet Inspirations“ in Kammermusikalischer Besetzung, welche die Sinne in wohlige, mitunter kräftige Schwingung versetzt!

Jazz/World Fusion/Prog/Rock

Die Bands Barakah und Ellipsis Quintet vereinen ihre Kräfte für einen dynamischen Abend voller Jazz, World Fusion und progressiver Rockmusik!
Ellipsis Quintet präsentieren ihr zweiten Studioalbum "Aristotle's Dilemma".

Rock

Die Wiener Musiker-Legende Karl Horak - unter anderem war er mit Ostbahn Kurti und der EAV Jahrzehnte lang auf Tour - lädt zum Konzert.

„Den Retro Style mit ganzem Herzen verinnerlicht – muss sich hinter keinem US-Blues verstecken“ – Blues News Magazin „Blues im Blut“ – Frankfurter Rundschau
„Ich habe es gespürt. Du bist ein echter Musiker mit Herz, mit Seele“ – Rea Garvey
Wenn Marvin Scondo seine Gitarre spielt und sein rauchiger warmer Gesang einsetzt, dann beginnt für Ihn, seine Band und das Publikum ein einzigartiger Road-Trip. Marvin steht seit seiner Kindheit auf der Bühne. Ob mit der Band seines Vaters Steve Scondo, oder mit seinen eigenen Songs: Das Gefühl von Freiheit & Hoffnung leuchtet in seiner Musik aus dem Blues der Welt. Meilensteine von Marvin waren die Gigs im Rahmen seine Amerika-Tour in Bristol,Tennessee und San José,California. 2020 wurde Marvin von The Voice Of Germany eingeladen und konnte mit seiner Stimme alle JurorInnen begeistern, wobei er Songs von Otis Redding & Marvin Gaye mit ehrlichem Lob der gesamten Jury vor einem Millionen-Publikum performte. Für sein aktuelles Album hat Marvin mit dem Multiinstrumentalisten und Produzenten Markus Vollmer (Sing mein Song/Gregor Meyle u.a) zusammengearbeitet. Daraus ist ein persönliches Album mit eigenen Songs entstanden. Eine Symbiose zwischen Marvins Songwriter- Folk-Wurzeln und seinen Soul-Blues Einflüssen eröffnet einen musikalischen Road- Trip als Zeitreise aus entspannenden, sonnigen, akustischen Klängen und bewegenden Uptempo Arrangements der Band.

Bluesrock

Das Peter Kern Trio präsentiert eine lebendige Mischung aus Eigenkompositionen und Cover-Versionen im Stil des erdigen Blues bis hin zum Boogie und frühen Rock'n'Roll. Die Edi Fenzl Band spielt Hippiewestern Texas Blues Rock.

Global Music

Martina Kertészová - Stimme, Martina Janegová - Klavier, Lukáš Bujdák - Gitarre, Roman Stražanec - Cello, Matej Borovský - Schlagzeug

Back in the 1990’s the Wayne Brasel Quartet was a frequent attraction at many of Vienna’s top jazz venues where they played regularly at Porgy and Bess, Jazz Spelunke, Jazzland and often at Reigen Live ! On June 6th they will be returning to Vienna and to Reigen to perform the music from Brasel’s two CD’s “ The Note You Left” and “The Beatnik Walk”. Wayne will have with him the original line-up from the “ Note You Left” CD, drummer Jeff Boudreaux and bassist Uli Langthaler plus saxophonist Heinrich von Kalnein (also no stranger to the Vienna jazz scene) This concert is certain to be the meeting of great music , old friends and new fans.

DAS BESTE VON AUSTRIA 3 von WIR4 geht in die Verlängerung. Zum 12-jährigen Jubiläum der Band kommt nun “Das Beste von Austria 3” – Teil 2 auf die Bühne und man kann auf einige Überraschungen gespannt sein!
“Zwickt`s mi, i man, i tram” – jetzt kommt die Originalband von AUSTRIA 3 – bekannt als WIR4, und hat den Spaß und die Lebensfreude des Austropop mit im Gepäck. Ihre unvergesslichen Hits wie “I am from Austria”, “Da Hofa” oder “Jö Schau” halten “Für immer Jung” und erleben gerade so etwas wie eine Wiederauferstehung, aber nicht am “Zentralfriedhof” sondern vor allem live auf der Bühne!
WIR4, das sind Ulli BÄER, Gary LUX, Harald FENDRICH und Harry STAMPFER. Viele erfolgreiche Lieder haben sie als Produzenten, Texter, Musiker, Arrangeure oder Frontmen ganz entscheidend mitgeprägt und sind auch heute noch Garanten für moderne österreichische Musik. Von Falco bis Gerd Steinbäcker, Georg Danzer bis Wolfgang Ambros und nicht zuletzt bei der legendären Band Austria 3 (A3) hinterlassen sie ihre musikalischen Spuren.

Die GG Group glänzt durch stilistische Vielfalt und präsentiert ein kaleidoskopischkreatives Feuerwerk an musikalischen Ideen – ein weites Spektrum und großes Feld zwischen Jazz und Fusion, das auf der Basis moderner Jazzharmonik durch groovenden Funk mit Rock u. Metal Einflüssen gekennzeichnet ist. Dynamische Eigenkompositionen, ob komponiert oder improvisiert, werden in den Themen und ausführlichen solistischen
Beiträgen mit einer großen Portion Funk & Rock versehen – spannende Musik die nicht nur Hörer aus dem Jazz- und Fusion-Lager zum aktiven, mitfiebernden Zuhören verführt.
Das aktuelle Album „ … Or What?“ featured mit Adam Nitti, Kirk Covington, Bill Evans, Gergo Borlai die Crème de la Crème der Fusion Szene und zeigt Gerald’s Stellenwert in dieser!

Neues Wiener Lied

SARGFABRIK ROOFTOP FESTIVAL

Klemens Lendl – Stimme, Violine, David Müller – Stimme, Gitarre, Erika Stucky – Stimme

Neues Wiener Lied

Klemens Lendl – Stimme, Violine, David Müller – Stimme, Gitarre, Matthias Loibner – Drehleier

Neues Wiener Lied

SARGFABRIK ROOFTOP FESTIVAL

Klemens Lendl – Stimme, Violine, David Müller – Stimme, Gitarre, Garish

Jazz

Eva Klampfer - Stimme, Lorenz Widauer - Trompete/Flügelhorn, Victoria Pfeil - Sopransax/Baritonsax, Matthias Kohler - Altsax, Paul Amann - Bassposaune, Simon Raab - Synthesizers, Robert Pockfuss - E Gitarre, Tibor Kövesdi - E Bass, Andreas Lettner - Drumset, Christoph Cech - Leitung (Virus Synthesizer)

WERKE von:

Natascha Hecher
Elfi Aichinger
Simon Hladik
Judith Unterpertinger
Matthias Kohler

10 Jahre Big Peter’s Band Jubiläumskonzert Swing, Latin & Funk
Leitung: Sandro Miori Gesang: Irene Spitzl-Kaukal

With strong influences of progressive, psychedelia, metal and even Jazz, these Argentines understand music. And the brilliance of his music is enhanced by a captivating scenic display. His show magnetizes audiences of the most diverse genres, enchanting his audience and making their imagination fly and immediately turning them all into a big family of happy drunks eager to dream and listen to more Fughu.

In 2010 Jason won The Blues Music Award for “Best Harmonica Player”. Jason would also go on to record and tour Europe with Blues Rock legend Walter Trout. After ten years of musical success, health and continuous sobriety in 2010 Ricci fell prey to addiction, mental illness and a break up with his long term partner pianist and web designer Brady Mills. This was followed by another arrest in 2011 and another year-long period of incarceration, this time in an Indiana jail. After his release in 2012 Ricci would cut two critically well received albums and tour with celebrated New York City singer songwriter JJ Appleton. In addition to recording and touring with Appleton by 2013 Ricci also formed a new band “Jason Ricci and The Bad Kind” with New Orleans guitarist John Lisi. Signing with The Eller Soul Label Jason Ricci and The Bad Kind would cut two records “Approved By Snakes” and “My Chops are Rolling“. Working with Appleton, The Bad Kind and occasional tours with Alligator recording artist and Chicago Blues icon Nick Moss would mark the start of a successful return. By 2015 Ricci was nominated and won another Blues Music Award for Best Harmonica.