Mit seiner Session Band und einer Reihe von erstklassigen Gästen versteht es Oliver GRUEN jedesmal, das Publikum zu begeistern. Der Bogen spannt sich von Blues bis Rock ’n’ Roll über Boogie und Swing. Keine Session ist wie die andere. Aber allen gemeinsam ist die bunte Mischung an Musiker/innen. Zwischen Sänger/innen, Gitarren, Bass, Piano, Saxophonen und Bluesharps mischen sich auch immer wieder Posaune, Fiddle und manch Exotisches, bis kein Platz mehr auf der Bühne frei ist.

Michaela Rabitsch – Sängerin, Komponistin und Österreichs einzige Top-Jazztrompeterin – vom US-Magazin Jazzscene als „a modern day female Chet Baker“ bezeichnet – und ihr kongenialer Partner, der Gitarrist Robert Pawlik, präsentieren ein Programm, inspiriert durch ihre zahlreichen Tourneen durch Europa, Asien, Afrika und Amerika, mit Konzerten und Festivalauftritten in 52 Ländern und begeistern gleichermaßen Presse und Publikum mit ihrem Crossover-Repertoire von Jazz, Pop, Latin und World.

Ihre Musik überzeugt mit eingängigen Melodien, starken Harmonien, groovenden Rhythmen und abwechslungsreichen Improvisationen in einem ausgewogenen vokal – instrumentalen Mix. Mit brillianter Instrumentaltechnik und einer Stimme wie Samt und Seide kleiden sie ihre Songs in ein trendiges, geschmeidig – cooles Jazzgewand.

In der Intimität des Duos machen die beiden Musiker scheinbar Unmögliches möglich und schaffen es mit den Mitteln einer „unplugged“ – Spielweise den Groove einer ganzen Band zu ersetzen und bringen die Essenz der Songs auf den Punkt.

Der exquisite Sound der beiden Musiker und die ausdrucksstarke Stimme Michaela Rabitsch’s kommen so voll zu Geltung.

Wie sich diese ausgefallene Partnerschaft von Trompete und Gitarre geradezu perfekt ergänzt ist mehr als verblüffend und ausgesprochen faszinierend (Online Musikmagazin).

Das sympatische „First Couple of Jazz“ aus Wien (Wohin-in-Wien) setzt neue Maßstäbe im unplugged – Duospiel und beeindruckt mit Songs, die unter die Haut gehen.

Die österreichische Antwort auf Tuck & Patti, erweitert um Trompete und Flügelhorn.

Michaela Rabitsch – Gesang, Trompete, Flügelhorn, Komposition
Robert Pawlik – Gitarre, Komposition


© Seppi Gallauer

BULLETPROOF – Hard Rock, Hof, Germany
We are back and we are hitting the road again!
„End of the line“ Tour 2026 is alive.
Ready to rock hard on the high voltage with our special guests CALUMET CULT at Tunnel Vienna Live, Vienna.
We are gonna promote our new 3rd studio album „End of the line“ which is coming out this year.
CALUMET CULT – Stoner Rock, Psych Rock, Alternative, Stoner Metal, Münster (AT)
Calumet Cult ist die Zusammenkunft vierer Kultisten, welche sich mit existenziellen Fragen beschäftigen – etwa der Wahrhaftigkeit des Seins oder, ob es möglich ist auf Ratten zu reiten. Seit der Kultgründung 2021 – verwurzelt im Progressive Stoner Rock – vervielfältigten die Mitglieder ihren Sound mit Einflüssen aus verschiedenen Musikrichtungen, wie Psych, Metal, Alternative und Jazz. Dadurch manifestiert sich Calumet Cult in einer elektrisierenden Bühnenenergie und einer genreübergreifenden Klangvielfalt.

Mit dem Programm Precious Sisters Love lädt das Duo RelatedTwo zu einer musikalischen Reise ein, die der Liebe in ihren vielfältigen Formen gewidmet ist. RelatedTwo verbindet neu arrangierte Jazzstandards mit eigenen Kompositionen und erschafft einen verträumten Klangraum zwischen Jazz, Blues und Chanson. Die Besetzung – zwei Stimmen, Kontrabass und Klavier – eröffnet dabei eine außergewöhnlich intime Klangwelt. Precious Sisters Love ist ein Konzertprogramm, das berührt und zum Innehalten einlädt – eine Hommage an die Liebe als verbindende Kraft und an die Schönheit des gemeinsamen Zuhörens.

Projektnamensgeberin Ahnt Kai ist die mexikanische Göttin der Musik, des Tanzes und des Gesangs. Die ersten Ideen zum neuen Programm von Gina Schwarz entstanden in Buenos Aires, nach einer Ausstellung über Frida Kahlo. Die Musik ist eine Homage an starke Frauen, die für Freiheit, Überwindung von eingefahrenen Strukturen und aufgezwängten Rollenbildern stehen.

Das Trio um Sharon Anegg widmet sich Klassikern des American Songbook mit persönlicher Handschrift. Ihre warme, berührende Stimme trifft auf die groovigen, tragenden Basslinien von Gina Schwarz und das reflektierte, fein nuancierte Klavierspiel von Louis Durra. Gemeinsam entsteht eine dichte, zeitgemäße Interpretation dieser zeitlosen Musik.

Fotocredits Sharon Anegg (Karl Herma), Gina Schwarz (Wolfgang Agnelli), Louis Durra (mz-fotografia)

„On her mind” pra?sentiert Anna Maurer in ihrem gesamten Spektrum als Musikerin – als Sa?ngerin, Songwriterin, Pianistin und Komponistin. Ihre Einflu?sse aus dem Jazz, Latin, Soul und RnB werden erkennbar und mischen sich raffiniert mit strukturellen Fundamenten des Pop ohne Verzicht auf reiche Harmonien und rhythmische Spielereien.

Die Texte handeln von Zusammenhalt, Freundschaft, Freiheit und spiegeln das Leben in all seinen Ups and Downs.
Im Quartett wird ein akustisches Klangkonzept umgesetzt, welches fu?r Authentizita?t, Natu?rlichkeit und Menschlichkeit steht und sich dadurch in Zeiten von KI klar als Zeichen fu?r den Stellenwert von Kunst versteht.